2024年5月,琵琶演奏家和音乐教育创新者高一鑫发布了她的原创数字化音乐教育技术“Pitchpad”软著,标志着传统艺术与现代科技融合的新突破。凭借其在音乐艺术和数字化教育领域的卓越贡献,高一鑫已经成为连接中国传统文化与现代科技的重要桥梁。“Pitchpad”不仅赋能传统琵琶艺术,也为全球音乐教育的未来发展开辟了新的方向,推动了中国传统文化在全球范围内的深度传播。

“Pitchpad”平台的创新之处不仅体现在形式上,更在于其对教学流程的深层次结构重构。系统通过AI算法对演奏者的节奏、力度、音准等维度进行实时采集与智能分析,能够针对学习者的个体差异提供精准反馈与个性化学习路径规划。这一技术突破了传统教学中依赖经验判断与面对面传授的瓶颈,使得非标准化的民族音乐学习过程得以数据化、结构化,并且可复制。

此外,平台中的虚拟现实模块为学生创造了沉浸式的音乐环境。学习者可以在仿真的剧院、课堂甚至国际音乐节场景中进行表演练习,提升实际演出适应能力。这一模块特别解决了传统教学中“缺乏实景演练”的痛点,有效拓展了学生的表演维度,让他们在更具挑战性的环境中获得宝贵的演出经验。

琵琶演奏家高一鑫女士

高一鑫的创新不仅是她多年对音乐教育深刻洞察与技术探索的原创成果,更是她在音乐教育数字化道路上不断推进的延续。早在2019年和2020年,她便自主研发了“音乐数字化教学一站式服务系统”和“数字音乐教学交互式学习演奏平台”,为全球音乐教育的数字化转型奠定了基础。这些技术平台使她的教育理念得到了深入实践。“音乐数字化教学一站式服务系统”整合了课程内容、教师排课和学生成长记录等模块,实现了音乐教育机构的数字化管理,有效降低了运营与教学成本。而“数字音乐教学交互式学习演奏平台”则围绕“练习—反馈—提升”闭环机制,特别在远程教学中,通过智能辅助功能有效弥补了教学资源不均和学生参与感不足的问题,成为疫情期间众多教育机构的重要支撑工具。

在此背景下,越来越多的教育机构开始实践这一创新平台的应用。在中国南京的“华音音乐培训中心”,该平台被迅速引入到远程教学体系中,尤其是在疫情封控期间,帮助学员们在家中继续学习琵琶等传统乐器。该培训中心的主讲教师李老师表示:“通过数字音乐教学交互式学习演奏平台,学生能够在家中获得实时的音准和节奏反馈,结合虚拟现实技术,仿佛置身于真正的音乐教室,学习体验大大提升。特别是在疫情期间,平台提供的互动性与个性化学习路径让我们在没有面对面的情况下,依然能保持课堂的质量和学生的学习积极性。”

这些系统不仅在功能设计上体现出高度针对性与适用性,更在理念层面完成了从传统教学到科技赋能教育的转变。高一鑫的每一项技术创新,都源于她对民族音乐教育长期实践经验的总结与再创造。她通过融合AI与VR等前沿技术,打破了传统音乐教学在时间、空间和反馈机制等方面的固有限制,为全球音乐学习者提供了一个全新的、可持续的成长平台。她的技术成果不仅推动了民族音乐教育在数字平台领域的应用,还正在逐步被国际音乐教育界所关注与采纳。

此外,高一鑫的音乐艺术成就也为她的技术创新奠定了坚实基础,她的音乐之路始于她在国内多个重要音乐赛事中的出色表现。2001年,她在长春市少儿艺术大赛中获得琵琶组表演一等奖,展示了她从小便具备的音乐天赋。翌年,她在吉林省民族器乐大赛中获得琵琶专业优秀奖,进一步巩固了她在地方音乐界的地位。2004年,她在中国56个民族青少年艺术人才大赛中获得吉林省赛区民乐类一等奖,为她的音乐生涯奠定了坚实的基础。这些早期的成就不仅为她积累了宝贵的演出经验,也为她日后登上国际舞台打下了坚实的艺术根基。

随着国内成就的不断积累,高一鑫的国际化进程也逐步展开。2008年,她在北京奥运会开幕式上作为中国音乐学院的代表,领衔100人琵琶三角方阵进行演出。凭借精湛的演奏技艺,她将中国传统音乐以震撼人心的方式展示给全球观众,成为奥运开幕式的亮点之一。她的演出不仅让全球观众认识到琵琶这一传统乐器的独特魅力,也成为中国文化软实力的重要象征,标志着中国艺术走向世界的崭新起点。

随着她国际化发展的不断推进,高一鑫在全球文化交流中不断拓展影响力。2021年,她在中关村论坛的演出将传统琵琶艺术与现代科技的结合展现得淋漓尽致。该论坛汇聚了全球科技创新精英,高一鑫通过在演奏中融入科技元素,展示了中国传统音乐在当代的创新表达,为音乐与科技的跨界融合提供了新的思路,也使琵琶焕发出了新的生命力,赢得了国际创新界的高度评价。

紧接着,2022年,高一鑫作为中国国乐代表团唯一的琵琶演奏家,受邀参加了加拿大全球生物多样性大会(COP15)。在这场全球环保议题的顶级论坛上,她的琵琶演奏与大会的环保理念紧密相连,为国际环保文化的传播贡献了重要的艺术力量。她通过琵琶音乐的深情演绎,让全球与会者感受到中国传统文化与现代环保思想的完美融合。这一演出不仅再次证明了她在国际文化传播中的重要地位,也让全球观众对中国文化的价值与意义有了更深刻的认知。

高一鑫女士(右一)

在国内的成就和国际演出不断取得突破的同时,高一鑫也始终致力于推动音乐教育的创新与数字化转型。2018至2020年,她主导了国家级重点课题《弹拨类乐器的互联网在线教育方式方法研究》,该课题获得中央电化教育馆的高度认可,并获得荣誉证书。通过深入探索互联网技术在民族乐器教学中的应用,她推动了传统艺术教育的现代化,并为全球音乐教育提供了新的教学方法和思路。

此外,高一鑫的学术成就也在国内外学术界得到了广泛认可。她在2023年于《当代音乐》期刊上发表了论文《电子化音乐教学在音乐教育中的应用与效果研究》。《当代音乐》自1985年创刊,由吉林省音乐家协会主办,是中国音乐学界的权威期刊之一,长期致力于音乐教育和艺术研究的学术发展。该期刊自2020年起被武汉大学RCCSE中国核心学术期刊收录,具有较高的学术影响力。

从琵琶艺术的演绎到教育领域的突破,高一鑫以音乐家敏锐的直觉和工程师的思维推进这一进程。她通过可视化、互动化、数据驱动的方式,打破了传统艺术的地域与师徒传承限制,使中国传统音乐能够进入全球主流教育体系。她的创新不仅推动了中国音乐的国际传播,还为全球学习者提供了精准、系统的学习路径,将传统音乐从博物馆中的展品转变为跨越语言与文化的活态知识系统。(作者:李琳)